Nouvelles collections d'art mural
Notre La nouvelle collection d'art mural rend hommage aux grands maîtres. Ces œuvres pastiches reprennent des peintures originales - dont beaucoup sont l'œuvre d'artistes néerlandais célèbres - et leur donnent une touche d'audace.
La collection d'art mural comprend des versions parodiques de peintures de Rembrandt , Da Vinci , Van Eyck et Johannes Vermeer . La plupart d'entre elles visent à masquer d'une manière ou d'une autre le visage du sujet - un thème récurrent dans les œuvres murales de Mineheart .
L'art invisible
Les deux premières impressions sur toile de la collection d'art mural présentent des sujets invisibles. La première s'intitule La Jeune Fille sans perle et rend hommage à l'une des œuvres d'art les plus célèbres au monde. Le pastiche de Young & Battaglia de cette peinture omniprésente est une version décalée qui explore ce qui se passe lorsqu'une image célèbre devient invisible.
La véritable Jeune Fille à la perle a été peinte par Johannes Vermeer, un peintre baroque hollandais célèbre pour ses études sur la vie de la classe moyenne du XVIIe siècle. Elle ressemble beaucoup à cette version, sauf que le sujet a un visage et, bien sûr, une boucle d'oreille en perle. Le résultat est très efficace. Non seulement on reconnaît instantanément l'image, même si le célèbre visage a disparu, mais elle stimule réellement l'imagination. Peut-on se souvenir du visage de cette jeune fille ? Y a-t-il d'autres visages qui pourraient figurer dans ce tableau ?
La deuxième estampe est un pastiche d'An Vieil homme en costume militaire de Rembrandt. En supprimant le visage du sujet, nous sommes invités à utiliser notre imagination pour évoquer nos propres idées. À qui appartient ce costume militaire ? Quelle expression arbore-t-il ? En utilisant notre œil de l'esprit, nous pouvons avoir un visage différent dans le cadre aussi souvent que nous le souhaitons - ainsi, cette œuvre d'art militaire ne perdra jamais votre intérêt.
En éliminant le personnage du portrait, nous sommes moins distraits. Nous pouvons vraiment étudier les détails astucieux de Rembrandt sur la plume d'autruche, la texture du velours sur la casquette et la façon dont la lumière se reflète sur ce col blindé.
L'art aux faces cachées
Les deux tirages suivants de la série reprennent des portraits bien connus et obscurcissent les visages d'une manière différente. Tout d'abord, Young et Battaglia s'attaquent à la Joconde . Avec ce pastiche, vous devrez imaginer ce sourire énigmatique de la Joconde. Cette parodie ludique mélange le tableau emblématique de Léonard de Vinci avec l'œuvre surréaliste de René Magritte. Le visage de la dame florentine est caché derrière une pomme rouge brillante. L'art mural n'a jamais été aussi fruité !
Bien qu'il s'agisse certainement d'un pastiche, il suscite la réflexion. Il nous invite à nous poser quelques questions. Pouvons-nous reproduire ce célèbre visage dans notre esprit ? Que penserait la Joconde si son image était ainsi trafiquée ? Et Léonard de Vinci approuverait-il cette œuvre d'art murale originale ?
Jeune femme avec un soin du visage
Dans la deuxième toile imprimée « Face cachée » , Young et Battaglia emmènent un portrait de la Renaissance aux thermes. Le tableau original s'appelle Portrait d'une jeune femme, de l'artiste néerlandais Rogier van der Weyden et est célèbre pour son réalisme.
En créant ce pastiche, Young & Battaglia ont décidé que la jeune femme avait besoin d'être chouchoutée et lui ont offert un soin du visage. Le masque facial a été soigneusement appliqué pour ne pas ternir la coiffure élaborée de la dame, et les tranches de concombre aident à rafraîchir et à détendre ses yeux.
Bien qu'il s'agisse clairement d'une parodie très ludique du portrait de van der Weyden, elle a néanmoins pour effet de nous faire réfléchir. À quoi ressemble la dame derrière le masque facial ? Profite-t-elle d'un petit moment de détente et quelles sont les causes de son stress ?
Un vote à main levée
Quatre œuvres de la nouvelle collection sont entièrement consacrées aux mains. La série revisite des peintures classiques et leur donne un aspect minimaliste en supprimant tout ce qui se trouve dans l'image, à l'exception des mains et de ce qu'elles tiennent.
La première paire de mains appartient en fait au roi Charles Ier, telle que peinte par le maître hollandais Gerrit van Honthurst. Elles tiennent une lettre, tandis que le reste du célèbre monarque est enveloppé dans l'obscurité totale. L'original de ce tableau est exposé à la National Portrait Gallery !
Le prochain tableau est unpastiche de Rembrandt , où un Portrait d'une femme avec des gants est réduit à une seule main tenant une paire de gants en dentelle. Le tableau/portrait original du maître hollandais est désormais exposé à la National Gallery of Ireland.
Le célèbre Jan van Eyck est un autre artiste dont l'œuvre se résume à ses mains, tenant cette fois une fleur. Le portrait original réalisé par l'artiste néerlandais au XVe siècle représente un homme portant un turban rouge élaboré regardant directement le spectateur. Il s'agirait peut-être d'un autoportrait de van Eyck.
La dernière pièce de cet ensemble est une paire de mains en prière. Cette fois, l'artiste est inconnu, mais les mains solitaires en prière font une déclaration sur leur fond noir.
Bien que ces toiles soient certainement des parodies, elles suscitent néanmoins la réflexion. Elles nous invitent à utiliser notre imagination et à évoquer nos propres idées. À quoi ressemble le reste de l'image ? La personne assise dans l'obscurité est-elle hors de vue ou a-t-elle complètement disparu ? Quelle sorte d'expression porte la personne disparue - et qu'en est-il de sa tenue ? En utilisant notre œil de l'esprit, nous pouvons avoir une personne différente dans le cadre à chaque fois que nous la regardons - donc cette œuvre d'art murale originale ne perdra jamais votre intérêt.
Naissance de Vénus Pastiche de Magritte
La dernière œuvre de cette collection est un peu différente des autres. Elle fait appel à Botticelli, Magritte et Hokusai pour créer quelque chose d'unique et de beau.
L'image principale est celle de la célèbre peinture de Botticelli, La Naissance de Vénus, où la déesse de l'amour descend de la mer depuis une coquille de palourde géante. Les artistes Young et Battaglia ont mélangé cette image emblématique avec le travail de deux autres grands artistes - René Magritte et Katsushika Hokusai . Hokusai a créé une autre œuvre emblématique - celle de la Grande Vague au large de Kanagawa, l'une des peintures japonaises les plus célèbres au monde. Magritte a quant à lui représenté des figures humaines flottantes dans Golconde , l'une de ses peintures les plus célèbres.
Le résultat est quelque chose de nouveau et d'unique : une multitude de Vénus flottent au-dessus de la Grande Vague. Ou pleut-il des Vénus ? Quoi qu'il en soit, c'est définitivement préférable à essayer de surfer sur cette mer sur une coque surdimensionnée.
L'art du pastiche de Mineheart
Passez un peu de temps dans notre section d'art mural et vous découvrirez rapidement que nous aimons le pastiche - qui est défini comme un hommage ou une célébration d'un artiste en créant quelque chose dans son style.
À la base de tout cela, nous aimons les choses classiques et traditionnelles, mais nous les honorons de manière ludique. Notre collection Bubblegum en est le parfait exemple. Nous aimons l'atmosphère et le style des tableaux des maîtres anciens, mais nous invitons les sujets à montrer un peu de personnalité en soufflant une bulle, en équilibrant un crayon sur leurs lèvres ou en tirant la langue. Nous aimons décrire ce style de pastiche comme une modernité.
